卡雷巴洛左手放松技巧

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本文转自网络

 

想知道卡雷巴洛左手放松技巧吗？耐心把这篇文章看完吧，或许对你有所帮助．

 

 

一．自然手型

   开始即是技巧的完成。如果在学习吉他的第一堂课开始，不知道什么是自己天生已经具备的自然手
型(即放松手型)，和正确地使用它们，那么之后左手所有的练习都将是一连串的挣扎及离开放松愈来愈
远。甚至被使用过久的非自然手型所定型，而无法找回自己原来天生已有的自然样子，去发展它在吉他
技巧上无限的可能性;那么左手将受限于指板，无法让左手从指板上解放出来，在指板上自由运动。

 

二．自然手型的原型

   何谓自然手型?当我们左手自然下垂时，完全不用力状态的样子，就是我们弹吉他左手练习的起点，
一旦你能清楚的认出它来，把它放松的状态保持住，“放”此自然手型在指板上，即是左手正确的练习
途径。“放”自然手型在指板上是非常重要的观念。弹吉他左手的普遍错误施力方法是用虎口的力量去
“握”指板，因此造成的结果是: 琴颈后拇指必须对抗指板上的四个手指，而手指主动按弦(错误方式)的
力量都来自于虎口，以平均一条弦公斤的张力，六条弦全部约公斤的张力，让仅仅不到一个鸡蛋大的
虎口来承受，根本无法负荷一场一小时的演奏会曲目，所以不知道“放”, 而是用“握”的方式，结果是
手指、虎口酸痛，拇指弯曲，甚至更严重会伤害到虎口、拇指和其它四指的肌肉。一个人懂不懂左手正
确的用法，看他的左手拇指是否弯曲，就可以立刻判断出来。如果左手拇指是弯曲的，那么他的拇指一
定是用力的顶住琴颈，相对的指板上其它四个手指也必须加上更多的力量去平衡，此手指力量互相角力
的恶性循环结果，对左手的放松和技巧发展完全是背道而驰。如果你真的看出手指主动夹指板的错误施
力方法是条死胡同，是否可能还存在另一种可以让手指一直完全处于被动的休息状态，把拇指和虎口的
力量完全卸掉的按弦方法? 
        

三、放松手型的运用 

   首先要注意到，当我们弹钢琴时，我们很自然的可以把十个处于放松状态下的手指 “放”在琴键
上，完全不会用到虎口、拇指夹的力量。那么我们把吉他像夏威夷吉他一样平放时，吉他的指板朝上，
有如钢琴的琴键一般，此时是不是可以把左手的五指轻轻的放在指板上(保持自然的放松的手型)，就像弹
钢琴一般。你会直接察觉到，用“放”手指的方法按弦时，拇指和其它四指互相抗争，一齐夹指板的情
况跟本不存在。虎口和拇指完全处在休息状态，而放在指板上的五个手指亦是。这是让左手从指板束缚
中解脱出来的第一步。接着，把吉他放在左大脚上的标准演奏姿势时，指板立起来垂直于地面，一样的
将保持放松的四个手指“放”在立起的指板上，虽然拇指在琴颈后，但是它并没有加任何力量在琴颈
上，因此左手被放在指板上时，琴颈会靠向身体，琴身会翘起而远离身体，这时吉他的平衡是要靠右手
臂的重量放在侧板上面，使吉他稳固平衡，左手的手指便可以保持放松的手型放到吉他指板上。

 

 

四．手型与吉他指板的关系 

   手型与吉他指板的关系，可以用小时候大家都玩过的拼图游戏来说明。吉他的指板就像是拼图的底
板，而我们左手的自然手型就是拼块，在指板上基本上有三种拼法: 
I.把放松手型拼到同一条弦上时，此时指指的指尖连结线平行于弦，称为直向手型。
II.把放松手型拼到不同弦上时，此时指指的指尖连结线垂直于弦，称为横向手型。
III.把放松手型拼到不同弦上时，此时指指的指尖连结线斜交于弦，称为综合手型(介于直向和横向手型
之间)。

 

五．手腕手臂的空间定位感

   特别注意拼图时的正确方法，琴格有大有小，只要调整手腕弯曲的角度，手指会自然的张开和收
缩，而不管是张开或收缩，手指都处在放松的休息状态中。真正把手指放在指板上的主角是手腕和手
臂，手指从头到尾都是在自然放松的休息被动状态，而虎口和拇指没有用力。只要用手腕和手臂将自然
手型，(直向、横向或综合)带到要按弦的位置上空，剩下的工作就是左手手指很小的按弦动作(手指唯一
主动的动作: 向下按弦，而没有向上抬起的动作，因把向下按弦的力量放掉，按弦的手指便自动地回到原
来的预备放松手型)。事先预备好各种放松手型，就是整个左手放松的秘密，整个左手技巧的发展也只是
在找出自己本有的各种放松手型，及将放松手型拼到指板上的预备位置而已，而控制这些各种手型就预
备位置的主角是手腕和手臂，训练手腕、手臂以自然手型推或拉手指们到预备位置的定位感是迈向大师
之路左手技巧发展的终极目标。一个训练完美的手腕、手臂会具有一种超乎理性所能理解的直觉，精准
且完全放松的将手指带到要预备按弦位置的上空，完全不可能会出错，因为它一感觉到快要失去放松(手
指脱离被动休息的状态时)，或任何一个手指未被带到正确位置上空时，手腕手臂会自动的重新定位，回
到放松的感觉和正确的位置上。此种定位感的直觉能力，在各首曲子中不断磨练发展之后，会与日俱
增，手腕手臂对空间的能力会变得十分灵敏，即使很久一段时间不练琴，手左的技巧并不会有太大的减
退，就像一旦学会骑脚踏车之后，即使很久一段时间没有骑，可是车一上手，当初骑车的平衡感还在，
马上就可以骑的很稳。

 

 
六．左手的移动方法
   
   I. 横向移动: 左手直向手型在同一个把位上横向移动，由第弦移向第弦方向，或反之。此时，拇指
在琴颈后固定不动，担任枢纽指(Pivot Finger)角色，而手腕手臂将放松手型从低音弦带向高音弦方向
时，收腕(手腕弯曲角度变小);直向手型从高音弦带向低音弦方向时，推腕(手腕弯曲角度变大)。意思是用
拇指当旋转支点，手腕手臂在同一把位上推或拉休息状态下的手指，定位到正确的位置上空。

II. 直向移动: 

1. 部份移动: 拇指在琴颈后固定位置不动(枢纽指)，而指板上的手型利用虎口扩张或收缩方法，将手指带
到新的把位上(而控制虎口打开或收缩多少程度的主角还是手腕手臂)。当在近距离的把位快速来回变换
时，选择部份移动会比用整体移动来的有效率且安全。

2. 整体移动: 所有的手指都离开琴颈和指板，用手腕手臂带动放松手型到新的把位上空。依琴格的位置和
手指的共同因素可分为:

a.  替换(Substitution):不同的手指被手腕手臂带离和放进同一个琴格。
b.   移位(Displacement): 同一个手指被手腕手臂带到不同的琴格上。
c.   跳跃(Jump): 不同的手指被手腕手臂带到不同的琴格上。

由上所述不管是直向、横向移动，部份、整体移动，全都指向手腕手臂对空间的定位能力，与前述三种
基本手型的预备位置定位感，是同样的一种能力。

 

 

七．音阶的重要性
   
   要得到手腕手臂定位感的最好练习，就是音阶。首先，简化右手为i, m两指交互勾弦，集中所有的注
意力在左手。卡雷巴洛技巧练习第一册: 大小调的音阶。包含了运用手腕手臂如何在不同弦、不同把位
上正确的带动手指呈现出放松及精准的直向手型练习，以及横向、直向移动，部份、整体移动方法。(替
换除外，因音阶不会连续重复同一个音，因此不可能用到替换移动; 但只要捉到任何一种移动方法的要
领---手腕手臂定位感，其实每一种移动的方法和感觉都是一模一样的)

自己左手出汗的厉害着~~这个大冬天的~诶。。

呵呵

對啊..冬天的時候左手竟然會發熱....

练多了左手会疼~~~

左手一直不会放松，谢谢楼主这篇文章了

SHOU YI!

还好我不见累

非常感谢楼主

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